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Released in 1999, Fight Club is David Fincher's popular adaption of Chuck Palahniuk's cult novel, and one of the most philosophically rich films of recent years. This is the first book to explore the varied philosophical aspects of the film. Beginning with an introduction by the editor that places the film and essays in context, each chapter explores a central theme of Fight Club from a philosophical perspective.

Jean Baudrillard loved cinema and was fascinated by the collusions which occur between it and life. He also believed that technologies of virtualization and the pursuit of realism were deeply harmful to the quality of the cinematic image. Precisely at the time when cinema was subject to these forces he pointed out that it is coming to play a far more important role in the collective understanding of history than are the best scholarly histories. Because of the focus he took concerning cinema his work will remain important to discussions of the intersections between film and philosophy well into the future.

Course description: Viewing and discussion of artistically outstanding films in conjunction with the analysis of significant philosophical texts. ("The more you know, the more you see ...") Objectives: To enable students to see films not only as forms of entertainment, but also as important philosophical statements. And to clarify significant philosophical texts by juxtaposing them with the contents and forms of important motion pictures.

Selling Space, on King and Krzywinska Science Fiction Cinema: From Outer Space to Cyberspace HTML Anna Powell Other Bother: The Alien in Science Fiction Cinema, on Aliens R Us: The Other in Science Fiction Cinema, edited by Ziauddin Sardar and Sean Cubitt Jon Baldwin Screening the Postmodern, on Vivian Sobchack Screening Space: The American Science Fiction Film Lysa Rivera In Kubrick's Crypt, a Derrida/Deleuze Monster, on 2001: A Space Odyssey Richard I. Pope Is Film the Alien Other to Philosophy?, on Stephen Mulhall On Film Nathan Andersen Alien Ways of Thinking, on Stephen Mulhall On Film Julian Baggini Ways of Thinking: A Response to Andersen and Baggin Stephen Mulhall

Ce film aborde un thème majeur de la philosophie politique, celui de la place de l'homme entre nature et société. Plus précisément, ce thème est traité au travers du sujet de la quête de réalisation de soi à l'âge moderne, qui prend la forme de ce que le philosophe canadien Charles Taylor appelle l'idéal d'authenticité[2], c'est-à-dire un idéal de vérité par rapport à soi. Il nous semble intéressant d'étudier dans quelle mesure le retour à la nature permet, ou non, au protagoniste d'Into the Wild de réaliser cet idéal d'authenticité. Poser cette question implique, en contraste, d'étudier dans quelle mesure la société nous éloigne, ou non, de la réalisation de cet idéal.

Comme toute production culturelle qui se respecte, le cinéma est le témoin de la réalité de son temps. Ainsi arrive-t-il, derrière la magie du divertissement, qu'un métrage opère le traitement de l'actualité sous une forme emblématique, détournée, voire subliminale. C'est pleinement le cas avec The Dark Knight, qui cristallise une défense de l'idéologie et de la politique menée par le gouvernement Bush ces dernières années. Et, puisque tout ou presque a été dit en ce qui concerne la réalisation, l'interprétation, la photographie ou encore le montage de ce film, il nous a semblé intéressant de réfléchir autour des mécanismes plus ou moins visibles qui en font une œuvre à caractère politico-moral.

Sorti sur les écrans français à l'été 2005, Land of the Dead est le dernier volet de la quadrilogie du réalisateur américain George Romero, inaugurée en 1968 avec Night of the Living Dead . Bien qu'appartenant au genre horrifique (1), ces films n'en présentent pas moins l'ambition, revendiquée par leur réalisateur, d'aborder des thématiques politiques : « En surface, je fais du cinéma populaire. Mais j'ai besoin de m'appuyer sur un contenu pour trouver une certaine satisfaction. Cela ne date pas d'aujourd'hui, le fantastique a toujours servi de parabole à l'expression de la critique sociale . »

Waiting for Dawn to Break, on Endless Night: Cinema and Psychoanalysis, Parallel Histories, edited by Janet Bergstrom Rebecca M. Gordon The Parallax Review, on Endless Night: Cinema and Psychoanalysis, Parallel Histories, edited by Janet Bergstrom Jamie Clarke Film Theory, Psychoanalysis, and Figuration, on Endless Night: Cinema and Psychoanalysis, Parallel Histories, edited by Janet Bergstrom Briana Berg Our Friend Žižek, on The Fright of Real Tears: Krzysztof Kieslowski between Theory and Post-Theory, by Slavoj Žižek Richard Stamp Right Direction, Wrong Turning, on The Fright of Real Tears: Krzysztof Kieslowski between Theory and Post-Theory, by Slavoj Žižek John Orr

Film-Philosophy Journal Vol 7, No 7 (2003)

Le Stalker (le « guide », de l'anglais stalking : chasser à l'approche, marcher à pas de loup) est l'un des 3 personnages principaux du long métrage éponyme réalisé par Andreï Tarkovski, tourné en URSS de 1977 à 1979, et sorti en salle la même année. La trame de fond est très simple : un professeur et un écrivain décident de cheminer à la recherche d'une « Chambre des désirs » située au sein d'une « Zone », où seuls les Stalkers (génies aventuriers) possèdent les connaissances suffisantes pour y parvenir. La Zone est un lieu mythique, mystérieux, produisant d'innombrables légendes (disparitions inexpliquées, lien avec des extra-terrestres,..), et interdite à tout homme. Elle est protégée aux frontières par des gardes armés qui en bloquent l'entrée.

Le Stalker (le « guide », de l'anglais stalking : chasser à l'approche, marcher à pas de loup) est l'un des 3 personnages principaux du long métrage éponyme réalisé par Andreï Tarkovski, tourné en URSS de 1977 à 1979, et sorti en salle la même année. La trame de fond est très simple : un professeur et un écrivain décident de cheminer à la recherche d'une « Chambre des désirs » située au sein d'une « Zone », où seuls les Stalkers (génies aventuriers) possèdent les connaissances suffisantes pour y parvenir. La Zone est un lieu mythique, mystérieux, produisant d'innombrables légendes (disparitions inexpliquées, lien avec des extra-terrestres,..), et interdite à tout homme.

Relevant le défi un jour lancé par le New York Times qui réclamait des « films d'action bruyants, stupides et prévisibles », les frères Wachowski prétendent avoir créé un « film d'action intellectuel » dont ils résument fièrement l'intrigue ainsi : « un film de kung-fu qui commente la dialectique hégélienne en montrant un type qui vole dans les airs et arrête les balles de revolver ».

Scènes de films analysées : Singin' in the rain - Swing Time - Follow the fleet - Fight club - Pennies from heaven - La rose pourpre du Caire - Matrix + Séquences

Si The Matrix représente à n'en pas douter le film d'une génération, savant mélange d'une certaine contre-culture (jeu vidéo, hackers, rock gothique, refus de l'establishment, mangas, etc.), nous voudrions montrer ici que les intentions des frères Wachowski étaient avant tout d'ordre philosophique. (N'en déplaise à certains). Pléthores et non exemptes de défauts, ces intentions constituent même un véritable kaléidoscope de problématiques philosophiques.

Truman Burbank mène une vie calme et heureuse. Il habite dans un petit pavillon propret de la radieuse station balnéaire de Seahaven. Il part tous les matins à son bureau d'agent d'assurances dont il ressort huit heures plus tard pour regagner son foyer, savourer le confort de son habitat modèle, la bonne humeur inaltérable et le sourire mécanique de sa femme, Meryl. Mais parfois, Truman étouffe sous tant de bonheur et la nuit l'angoisse le submerge. Il se sent de plus en plus étranger, comme si son entourage jouait un rôle. Pis encore, il se sent observé. ...

De la rupture, mais quelle(s) rupture(s) ? Analyse de Fahrenheit 9/11 de Michael Moore Analyse de The Terminal de Steven Spielberg Critique de The 25th hour de Spike Lee Critique de Anything Else de Woody Allen Critique de Gangs of New York de Martin Scorsese Article sur "Les Blockbusters & George Bush"