videogamesUniandes

Lo que mejor me pareció es como sacan el logo del atari a partir del Monte Fuji en Japón.

esta muy chevere y muy completo esta como para ir leyendo de a una o dos paginas al día..

Es la serie que va a sacar MK. Serie en linea. Espero que sea una gran serie aprovechando los grandes efectos especiales que se manejan ahora.

Tenía entendido que machinima era sólo los videos que se creaban mediante un juego, no con personajes reales... anyhow... ;)

Si de acuerdo, machinima solo son videos animados con ambientes y personajes de un juego. El Machinima que yo digo es una página web especializada, como lo es IGN. Y aquí está el episodio 1!!! http://www.youtube.com/user/machinima#p/c/6656FE6D5A4D6973/0/6s6UiEuCYXA

Un interesante artículo sobre como nosotros disfrutamos asustandonos a nosotros mismos! Pero aún así los juegos son excelentes!

Me pareció muy interesante el artículo, sobre todo porque se parece mucho a lo que dice Alfred Hitchcock en muchas de sus entrevistas. Pienso que en general, hay dos cosas muy difíciles de lograr: hacer reír, y dar miedo. A mí me parece curioso algo que he oído mencionar a muchos gamers: pueden ver mucho cine de terror sin afectarse, mientras que al jugar algún juego de survival horror, la experiencia puede asustarlos bastante. Yo pienso que puede tener que ver con dos cosas: primero, lo que mencionaba el artículo sobre los niveles de intensidad (hay personas que se pueden asustar hasta con un FPS -lo he visto-, mientras que yo por ejemplo soy aficionada a jugar survival horror con la luz apagada y audífonos). Y segundo, la percepción de control, que se aumenta muchísimo porque el juego lo involucra a uno directamente -en el cine uno sólo es un espectador, mientras que en el juego, uno está controlando las acciones del personaje, y es responsable por lo que le pase-. Yo estoy a favor de los títulos de survival horror que conservan la idea de tener items muy limitados y no tener formas de defenderse: eso hace que el sentimiento de vulnerabilidad colabore con la sensación de miedo. Esa clase de juegos son más fieles a la idea del terror japonés (que se enfoca más en la tensión psicológica) que el de Hollywood (que se concentra en la sobreexposición de imágenes "perturbadoras", muchas veces sin un trasfondo narrativo complejo).

Un pc, en un teclado. Había existido antes hace mucho tiempo y bueno ahora vuelve a ser lanzado. Pero no tiene pantalla. Igual en el 82, cuando fue lanzado por primera vez, fue uno de los computadores más utilizados para videojuegos. Interesante el diseño retro.

Yo tuve uno! El diseño no es retro, es simplemente el mismo del 82... No hubo mucho esfuerzo en eso... ;) Aunque se vé más grueso, por los conectores atrás.

A propósito del tema de la semana que viene (negocio), IBM y Seriosity (una compañía que desarrolla juegos para el entrenamiento de empresarios y hombres de negocios) se unieron para estudiar cómo las habilidades que adquieren los jugadores de MMO pueden ser las mismas que necesita alguien que obtiene éxito en el mundo de los negocios.

No sabía que existía también este tipo de aplicación de los videojuegos. Seriosity creó incluso un programa llamado Attent, que, según ellos mismos dicen, está inspirado en los MMO... Según entendí, simulan una economía virtual para lograr que los miembros de la empresa aprendan a colaborar entre sí de manera productiva, y luego apliquen lo jugado a la vida laboral.

El objetivo es similar a lo expuesto por Jane McGonigal en el video TED en un bookmark anterior...

Un párrafo interesante: "There is, however, one major difference between movies/music, and videogames. In the case of movies, most of a film's success rides on its box office performance. That's where you initially make your profit. In the case of music, the artists obtain very little money off their officially released tracks, instead making it back with live performances. In the case of videogames, their only source of monetary recuperation is that initial sale. Unlike movies and music, which have multiple avenues for profit, there is only one option for the game industry."

Interesante articulo donde se discute y se muestra las opiniones de varias personas acerca del tema si deberían o no ser los videojuegos considerados como arte. Tienen razón en afirmar que no todos los videojuegos deberían ser considerados arte, porque a muchos se les ve la "pobreza" gráfica, narrativa y sonora... Pero en cambio hay otros que son desarrollados ampliamente y tienen bandas sonoras increíbles, gráficas que se asemejan casi en un 100% a la realidad y narrativas muy interesantes.

Yo diría que hay arte bueno y malo, y por lo tanto pueden haber juegos buenos o malos, y los buenos pueden o no ser arte...

Los videojuegos como arte Podemos observar como los videojuegos pueden estar pasando de un plano en el que se observan solo como meros instrumentos de entretenimiento y pueden llegar a empezar a pasar al plano artístico; este es un articulo de la BBC que recoge un poco esta situación y  la explica de cierto modo.

Más allá de los rumores que normalmente se tejen alrededor del lanzamiento de un producto, representantes de Sony, ya han confirmado la veracidad de querer sacar una tableta, que le haga competencia al Ipad 2. Pero más allá de ser una tableta, la S1 supone la evolución de la creciente línea de dispositivos móviles con integración de juegos, como el Xperia play lanzado hace apenas unos meses. La tableta supone entonces una gran versatilidad de funciones como cámara, telefonía e integración de juegos nativos de Play Station, juegos que ya no son tan casuales como los de un Smartphone convencional, sino que cada vez se ase manejan más a los de una consola embebida.

Sony no tenia un 'tablet' ya?? en todo caso suena muy interesante que se le pudan integrar juegos parecidos a los del PS1, ahora tocaria ver cuanto costara..eso siempre influye mucho en las ventas, por mas obvio que parezca

Pues de la unica que tenia conocimiento era de la que lanzo toshiba hace un tiempo, la GalaxyTab.

En europa se venden 303 mil unidades solamente en el primer fin de semana de su lanzamiento, los mayores compradores fueron el reino unido con 113 mil unidades

Este item está raro... el título no corresponde con el URL, y el comentario parece relacionado con el título, no con el URL... Alguna idea de qué pasó?

Quién es mejor? Comentar por favor

artículo del 2007, con una muestra entre abril y septiembre... ahora, ventas no significa mejor, y mejor depende del jugador... Para mi también es mejor la PS3, pero es claro que se han vendido mas Wiis.

Si yo creo que eso depende exclusivamente del jugador, para unos puede ser mejor el wii por su juegos entretenidos e interactivos, mientras que alguien que escoja el ps3 dira que son muy infantiles. En cambio para el ps3 los juegos 'hardcore' son muy interesantes y las aplicaciones del ps move tambien son muy buenas, creo que yo prefiero el wii pero es pq no he jugado mucho con un ps3, me quede en el 2 XD

Una nueva herramienta sencilla para desarrollo de videojuegos... 

Y de los juegos a la vida real la tecnología dijo: Inventa un arma increible en los videojuegos y algún loco la hará realidad. Así, se ha creado la nueva herramienta para estallar globos y hacerle huecos a la madera, un arma laser!!!!

Pero aparte de lo divertido de hacer huecos en madera, qué relación tiene esto con videojuegos? De pronto un tipo de transmedia? En este último caso, qué armas son las que inspiraron este desarrollo?

Este tema de transmedia transtemporal (media que se hace realidad en el futuro), valga la cacofonia...es muy interesante, mucha gente se ha preguntado como afectaban las peliculas al futuro, esto tambien se puede ver en los videojuegos, sera que si uno inventa algo en un videojuego sera posible hacerlo realidad a futuro? Creo q hay varias armas que estan siendo desarrolladas pero que no han tenido mucho exito, el ejemplo mas clasico es el lightsaber, se han gastado millones intentando hacer funcionar uno de vdd y no se ha llegado muy cerca..

Un articulo interesante de como el 3DS ha sido tan exitoso desde su primer día en el mercado y lo que Sony debería aprender para el lanzamiento del NGP. Aunque las consolas de Nintendo no sean las mejores actualmente (exceptuando 3DS) o pierdan rápidamente su primer lugar en calidad, Nintendo siempre se descata por ser el revolucionario en el mercado.

No entendí lo mismo de artículo... es mas bien una lista de cosas que se pueden hacer mejor en el lanzamiento de NGP, comparado con el de 3DS...

De acuerdo... es más como una deducción que yo hago, o bueno mi opinión, con lo que hemos visto sobre Nintendo, teniendo la única consola que ha salido a mercado a ganar de entrada, primera consola portatil en 3D, primera en explotar el movimiento del jugador como experiencia de juego, etc. Pero si lo comparamos con la actualidad, la sensibilidad de PS Move o la tecnología del Kinect, Wii ya no entra en competición de calidad pero, aún así fue la revolucionaría en el mercado

Citaron a un ensamble de percusionistas para que hagan el sonido de un juego de FPS. La partitura va saliendo en tiempo real con un software que se llama Ableton Live, y ellos tienen que leer a primera vista lo que va saliendo (que representa el sonido de los disparos, los pasos, etc.)

Esto se me parece un poco a lo que hacían a comienzos del cine mudo, en donde tenían a un pianista que improvisaba de acuerdo a la acción que veía en la pantalla.

Este video es el primero de 13 videos sobre la saga de Final fantasy, probablemente los RPGs más famosos. Estos videos son unos resumenes comentados muy serios de los diferentes final fantasy. Este en particular nos muestra un poco como empezo esta magnifica colección de juegos. Les recomiendo los otros 12 videos.

Me parecía fundamental mostrar las propias posiciones del compositor acerca de aspectos como la importancia de la música para un videojuego, la explicación de cómo compuso la de Mario, sus fuentes de inspiración, y cómo ha cambiado la música en función del desarrollo de la industria.

Kondo manifestó algo en esta entrevista que yo ya había estado pensando al estar investigando sobre este tema: la música juega un rol fundamental para lograr que el juego se quede en la memoria del público a largo plazo. Es interesante observar cómo todos los implicados en el desarrollo de un videojuego terminan siendo por lo general personas muy multidisciplinarias. Por ejemplo, Kondo no es un simple compositor: como lo dice en la entrevista, también supervisa todo lo que tiene que ver con sonido y colabora con el desarrollo de hardware. La forma como Kondo compone tiene muchos aspectos en común con la composición para cine: el creador primero se sienta a ver el producto visual (y en este caso a jugarlo), y luego escribe la música en función de sus impresiones producto de la experiencia directa. La música también proporciona un aspecto clave para los videojuegos: CONTINUIDAD. Cuando se están creando sagas de juegos que ya tienen una tradición de años (como es el caso de Mario), la música ayuda mucho a que la audiencia identifique el sello principal de dicha saga (claro, hay otros aspectos visuales y de jugabilidad importantísimos, por ejemplo, los colores en Mario tienden a permanecer dentro de la misma paleta en todos los juegos, y la imagen del protagonista jamás ha cambiado, independientemente de los gráficos o las consolas): es lo mencionado por Kondo en la entrevista cuando dice que aunque él no escribió la música del Super Mario Bros. para Wii, sí hay arreglos de música de él presentes en todo el juego.

Aunque estoy de acuerdo contigo, tienes muchas mas ideas en tu resumen que las que expresa Kondo san en la entrevista... ;) Sólo para que en el futuro separes el resumen de tus aportes... ;)

Desde hace ya varios años se viene discutiendo entre si los videojuegos deberían o no ser considerados arte. El link que pongo muestra una interesante comparación publicada por Chi Kong Lui, donde hace referencia a Obras de Arte de Picasso, y Henry de Tolouse-Lautrec comparandolas con videojuegos como MetalGear Solid 2.

Buen artículo, aunque como dice el autor es un debate que seguirá candente por un tiempo, hasta que se acepte más popularmente esta nueva forma de arte.

Si se considera al Cine como arte, por que no considerar a los videojuegos como tal si algunos han superado en ventas a algunas de las películas mas famosas de mundo. Ej: HALO 2, 100 millones de dólares en su primer día en ventas.

Osea arte es el que se vende? No opinaban eso de Van Gogh es su época... ;)

No necesariamente "arte" es el que se vende, quería mas hacer una comparación de como algo que lucha por ser considerado Arte como los videojuegos, tiene la capacidad de superar en inversión y ventas a algo que si es considerado Arte como el cine.

No conocía este juego, en realidad no lo jugaría... Pero es novedoso y diferente, tiene una música interesante y gráficas muy buenas... La "historia" del juego es un poco simple y es aislarse de la ciudad y recorrer la naturaleza... El que se quiera relajar lo invito a que lo juegue... Solo PS3 Video del GamePlay http://www.youtube.com/watch?v=RUC2tpY5gb4

Hay juegos que no necesitan de historia para ser buenos, y éste es un ejemplo de ello... Tetris y Pac Man pueden ser otros 2...

Ese juego es un soye, me bajé el demo hace mucho tiempo por curiosidad y creo que era el único juego con música creada en tiempo real... y de la misma manera con los resultados de los movimientos que uno realice. Es un juego demasiado básico para lo que se hace ahora, pero pues, es interesante el gameplay.

Una de la razones por la cual los videojuegos deberían ser considerados como Arte es porque es una recopilación de varias Artes establecidas, una de ellas la música. Como buen ejemplo en un videojuego con una gran banda sonora les traigo la banda sonora de Medal Of Honor. http://www.youtube.com/watch?v=65lfF1hCfQQ&feature=related