dispositivos

Extenso catálogo de proyectos de iluminación, tanto convencionales como interactivos.

Extenso catálogo de proyectos de iluminación.

Yann Kersalé - Artista de luz. Trabajos de iluminación sobre espacios públicos y edificios urbanos.

la traductora de clase tiene los días contados?.... esperemos que no, pero el inventito tiene su que...

ambientes oscuros para noviembres oscuros, y todo bajo licencias creative commons, ni SGAEs, ni ostias, viva la cultura share-alike!

Edu mira....... quien se apunta? hay una reactable!

tu trae una furgo, entramos por la puerta de atrás, maniobra de distracción, cargamos la mesita de marras y cagando ostias de vuelta a Valencia...

para poco leídos en este tema,.... como yo...

Or me Hail to the Device!!

Otra versión de la clase del jueves

Impresionante Interfaz... AIDA para AUDI, y claro como no... esta el MIT de por medio. Por cierto, no os recuerda a EVA de Wall-E...? Otros genios de interfaz...PIXAR

Steve Paxton (nacido en 1939, Tucson, Arizona) es un bailarin de experimentación y coreógrafo. Fue miembro fundador de la experimental, Grand Union, y en 1972, comenzó a desarrollar la forma de baile conocido como Contact Improvisación, una forma de danza que utiliza las leyes físicas de la fricción, el impulso, la gravedad y la inercia para explorar la relación entre los bailarines. Paxton fue influenciado por el arte de la escena experimental y el rendimiento en Nueva York en los años 60 y 70, y estaba interesado en cómo el cuerpo puede crear un campo de juego físico. Contact Improvisación se desarrolló a partir de una exploración del cuerpo humano, y bajo la supervisión de Paxton. Sus raíces se remontan a 1972. Contact Improvisation, normalmente se hace en duetos, saca elementos de artes marciales, danza social, el deporte y juego de niños. Al entrar en una estructura de Improvisación de Contacto, dos cuerpos que se unen para crear un punto de contacto (es decir, espalda con espalda , hombro con hombro, cabeza a cabeza, pierna a pierna, las opciones son infinitas), dar el peso por igual entre sí, y luego crear un movimiento de diálogo que puede durar un tiempo indeterminado, mientras tanto los participantes están plenamente comprometidos . Contact Improvisation puede ser hecho por cualquier persona debido a la aparición de un vocabulario de movimiento depende de un contacto específico y el inicio de cambio de peso con otra persona. Paxton a finales de 1970 se centró en la enseñanza, realizar y escribir sobre Contact Improvisación en todo el país y en Europa. Ahora, Contact Improvisation, se enseña en todo el mundo por gente como Nancy Stark Smith, quien trabajó estrechamente con Paxton, y por otros que han estado expuestos a ella; por distintos bailarines, coreógrafos, profesores, y los improvisadores de contacto.

Por qué derroteros va mi proyecto... hay ideas muy buenas y por fin han hecho un repositorio con bibliografia de todo lo presentado anteriormente, el VIDA gallery

cuidado con lo de crear vida, que luego pasa lo que pasa y sinó preguntaselo al Dr F. un conocido de Mary Shelley :)

Una vez le pregunté a un profesor de Autómatas Programables sobre el avancen en crear máquinas que imitasen el comportamiento humano y me respondió: 1) No hay otras formas mas placenteras de crear algo de comportamiento humano y 2) Realmente, viendo cómo nos va, interesa crear algo de comportamiento IDENTICO a un humano? Besitos, J.

ala, a jugar!

Este texto esta siendo, por el momento, una de las piedras angulares de mi selección bibliográfica. Muy recomendado para todos los que venís de C.Audiovisual.

Magnífica revista de movimientos más o menos residuales y transversales...

MARCEL BROODTHAERS (Bruselas, 1924 - Colonia, 1976) Para la fundación Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Valladolid es un honor presentar por primera vez en Valladolid y en Castilla y León una exposición de MARCEL BROODTHAERS (Bruselas, 1924 - Colonia, 1976). Artista belga, considerado como una de las personalidades creativas más fecundas y transgresoras del siglo XX. Nació en Bruselas en 1942, entra en la universidad para estudiar química pero lo abandona para dedicarse a la poseía. Comienza a integrarse en la comunidad literaria, artística y política. Sus artistas más admirados entonces son Mallarmé y Magritte. Poeta, cineasta y artista de instalaciones, a principios de los años sesenta hace crítica de arte y califica al arte Pop americano como la expresión del sistema económico. En 1963, escayola 50 ejemplares de su última colección de poemas y los expone como una escultura. Con esta pieza encuentra un nuevo modo de hacerse entender y a partir de entonces fabrica objetos a partir de objetos corrientes y naturales. En 1968, se enfrenta al desarrollo del arte minimal y conceptual; participa en performances y acciones pero pronto se desliga de todo y crea en su propia casa la primera manifestación del museo itinerante, que duraría cuatro años. Se instala en Dusseldorf, al tiempo que su fama empieza a extenderse, y participa en la Documenta 55 de Kassel.

série de artículos acerca de la física del sonido...esta muy bueno para compreender la relación entre sonido y espacio