Por el contrario, en el resto de Europa, con la aparición de las nuevas pedagogías en el siglo XX vuelve a aparecer en escena el ideal clásico de educación musical. En primer lugar, se afirma que la misión de un profesor no es crear músicos, sino desarrollar los ámbitos de la personalidad del individuo en su dimensión cognitiva (razonamiento matemático y verbal), afectiva (despertar la sensibilidad por el hecho artístico y mejorar la autoestima), social (por las actividades que fomenta el grupo) y motriz (interiorización del ritmo y el movimiento). Si tenemos en cuenta esta posición, la música es también un medio muy poderoso para interrelacionar contenidos con otras áreas de conocimiento (historia, lengua, matemáticas, educación física, plástica...) y favorecer la enseñanza globalizada.
Pues según el borrador de la nueva ley de educación que va a entrar al parlamento en otoño parece que va a desaparecer la música en la ESO.Lo tenemos claro, y el país más.
Ahora veo que hay el borrador por aquí e incluso un doc con propuestas.
"Vida del arte musical desde los inicios de la Humanidad hasta nuestra era, pasando por la música antigua, la clásica, el jazz, el blues, el rock, el metal o la electrónica."
A guitarrista, musicóloga, psicóloga e investigadora Miriam Albusac Jorge, do Departamento de Historia e Ciencias da Música da Universidade de Granada, fala sobre as relacións música-cerebro, plasmadas na disciplina coñecida como neurociencia da música.
Deixa claro que a música é unha das poucas actividades que involucra practicamente todas as nosas funcións cognitivas.